Mampaso, Ana

Progressive mirror drawing in the formation of students as art cotherapists
 

Ana Mampaso

 

El dibujo progresivo en espejo en la formación de estudiantes como arte coterapeutas

 

The non-verbal dialogue established in a co-creation using the technique named “The therapeutic progressive mirror drawing” makes up a very interesting tool for the art therapy training courses in practical skills.

This technique offers a very valuable opportunity for the upcoming art therapist to realize how much can be deeply moved at the moment of working together in co-therapy. This can be useful for them to become aware of the relationship they have with their therapist partner and to form a strong link with them. It can also help them to find a common work space where safety, trust, support and respect would be a priority.

I present an analysis of a part of a training course methodology, that I have carried out in Universidad Autónoma de Madrid, together with Art Therapy Master students, and in Rome together with Art Therapy Master students of Rome and Bologna.

Our students in Madrid perform around six hundred and fifty (650) hours of external training in clinical, educational or cultural fields during the Master second course; most of  are made in group therapy format, so that is why it is necessary to prepare the students for this.

Many obstacles in art co-therapy have to do with pairing problems between both art therapists. This can be adjusted with a properly supervision during the training period but can also be adressed in the formative period, before their external training begins.

During the lasts two months of the first year course, I have been using a dynamic process which I have named “Overlaping layers to the onion”.For the process design I have been inspired by the technique of sensory integration, “the therapeutic progressive mirror drawing”, developed by the italian psychiatrists, psychoanalysts and art therapists Mauricio Pecciccia and Gaetano Benedetti. I pretend that this methodology or dynamic helps the future art therapists to deal better with the problems that involves art co-therapeutic work.

 

El dibujo progresivo en espejo en la formación de estudiantes como co arteterapeutas

 

El diálogo no verbal que se establece en una creación conjunta utilizando la técnica llamada “Espejo” constituye una magnífica herramienta para la formación práctica en terapia.

Ésta técnica ofrece una valiosa oportunidad para que los futuros co-terapeutas sean conscientes de lo que se les puede movilizar internamente al hacer un trabajo en co-terapia. Les puede servir para que tomen conciencia de cómo se relacionan con su pareja terapeuta y para sintonizarse con ella. Les puede ayudar a encontrar un espacio común de trabajo en el que primen la seguridad, la confianza, el acompañamiento y el respeto.

La co-terapia, es una práctica caracterizada por la presencia de dos arte terapeutas en la misma sesión; ofrece numerosas ventajas a la hora de trabajar con grupos de pacientes o clientes. Entre otras cosas genera un contexto de seguridad, de protección y de apoyo mutuo entre los terapeutas, sobre todo a los principiantes y más aún a los estudiantes en prácticas.

Les presento un análisis de una metodología formativa práctica, que he llevado a cabo en la Universidad Autónoma de Madrid,  con los alumnos de primer curso del Master en Arte terapia y en Roma, con los estudiantes del Master en Arteterapia de Roma y Bolonia.

Nuestros estudiantes realizan unas 650 horas de prácticas externas en ámbitos clínicos, educativos o culturales durante el segundo curso del master; la gran mayoría de ellos las llevan a cabo en formato de co-terapia grupal por lo que es imprescindible prepararles para ello.

Las dificultades en co-terapia hacen referencia básicamente a problemas de acoplamiento entre los dos terapeutas, que se pueden ajustar con una debida supervisión durante el periodo de prácticas pero que podemos abordar en su periodo formativo antes de que comiencen sus prácticas externas.

Durante los dos últimos meses del primer año de formación he implementado una dinámica a la que llamo Superponiendo capas a la cebolla. Para su diseño me he inspirado principalmente en la técnica de integración sensorial, el dibujo en espejo progresivo, ideada por los psiquiatras, psicoanalistas y arte terapeutas italianos Mauricio Peciccia y Gaetano Benedetti. Pretendo que esta metodología o dinámica ayude a los futuros terapeutas en su tarea de enfrentar con mayor éxito las vicisitudes que conlleva el trabajo terapéutico.

Biography

Ana Mampaso

Professor at the University Autonoma of Madrid, Artistic Education Department.

PhD Information Sciences, Degree in Image and Sound; Degree in Gestalt Therapy at the Madrid School of Gestalt Therapy (700 hours). Postgraduate: University Specialist in Cognitive-Constructivist Psychotherapeutic Intervention; postgraduate courses in the EMTG: Analysis of the Therapeutic Group Process; Interior Itineraries, Work with Dreams and Music in Therapy.

SAT Program, Seekers After Truth by Claudio Naranjo.

Together with Marían López Fdez. Cao of the UCM, he implements the first interuniversity program of Doctorate in Applications of Art for Social Integration: art, therapy and education in diversity, from 2004 to 2008 that will later give rise to the first Interuniversity Official Master in Art Therapy and Art Education for Social Inclusion, which they implement and are the first directors.

She co-founder the Association of Spanish Video Therapy AVERTE

Accredited Art therapist by Spanish Federation of Professional Associations of Art Therapy

 

Recent Publications/ Conferences

Mampaso, A. (2019). “Adding layers to the onion: encounters, dialogues and listening through the drawing” paper, (2019) InSEA World Congress
in Vancouver, Canada.

Mampaso, A. (2018) “Encuentros, diálogos y escucha a través del dibujo.

Yo-Tú en entornos artístico educativos y/o arte terapeúticos” paper,

 IV Congreso Internacional en contextos Psicológicos, Educativos y de la Salud. SCINFOPER. Madrid España.

Mampaso, A. (2019) El estudio como retrato de la artista que lo habita, Mi estudio.Sueños y realidades. Madrid. Centro de Arte Moderno, (p.p.41-71).ISBN: 978-84-949027-6-5..

Mampaso, A. (2014): “Apoyo y creatividad en el aula”. La práctica cotidiana en los colegios: casos para la formación de docentes / coord. General Rodríguez Marcos, A. & Pessoa, T. Bloque IV. Capítulo 19 (on line www.octaedro.com), abstract 167. Octaedro, Barcelona, (pp. 503-529). ISBN 978-84-9921-589-

Art Exhibitions:

Mampaso, A. (2019). Curator: Mi Estudio. Sueños y Realidades. Noemí Martínez, Sculptures. Centro de Arte Moderno, Madrid, Spain.