Mampaso, Ana

Progressive mirror drawing in the formation of students as art cotherapists
 

Ana Mampaso

 

El dibujo progresivo en espejo en la formación de estudiantes como arte coterapeutas


 

Art cotherapy, practice characterized by the presence of two art therapists in the sessions, creates a context of safety, protection and mutual support for art therapists, especially when they are internship students or beginners. This context helps art therapists in their task of more successfully dealing with the alternation of prosperous and adverse events that involves therapeutic art work.

Inspired by the sensory integration technique, the therapeutic progressive mirror drawing, devised by the Italian psychiatrists, psychoanalysts and art therapists M. Peciccia and G. Benedetti, I present an analysis of the formative practice carried out at the Autonoma University of Madrid, with the students of the Master in Art Therapy.

Many of our students perform the 650 hours of external internships in group art cotherapy format so it essential to prepare them for it.

Students choose which partner they want to practice art cotherapy with, they should consider personal aspects of choice, such as the attitude to work, as well as the taste for the other person, empathy, sharing the look or sense of humor

The difficulties in art cotherapy basically refer to coupling problems among art therapists a circumstances that we can address and improve before they begin their external practices.

Artistic dialogue through the therapeutic progressive mirror drawing  is a magnificent technique for training in, creates a space where both subjectivities are put into play and each individual contribution nourishes the joint construction.

The process can be seen as a metaphor for what is creation at art therapeutic context. Students practice fundamental skills in their development as art cotherapists, such as a deep listening that enhances communication, emphasizes non-verbal communication and the creative process.

Experiencing co-creation througt the therapeutic progressive mirror drawing as an artistic language that is able to tune in with one's own emotional experience and that of one's partner, helps each of the students to become aware of their feelings, neurotic mechanisms, value judgments and be able to make way for their transformation.


 

La arte coterapia, práctica caracterizada por la presencia de dos arteterapeutas en las sesiones, genera un contexto de seguridad, de protección y de apoyo mutuo a los arteterapeutas, sobre todo cuando se es estudiante en prácticas o principiante. Este contexto ayuda a los arteterapeutas en su tarea de enfrentar con mayor éxito la alternancia de sucesos prósperos y adversos que conlleva el trabajo arte terapéutico.

Inspirada en la técnica de integración sensorial, el dibujo terapéutico progresivo en espejo, ideada por los psiquiatras, psicoanalistas y arte terapeutas italianos M. Peciccia y G. Benedetti, presento un análisis de la práctico formativa llevada a cabo en la Universidad Autónoma de Madrid,  con los alumnos del Master oficial en Arteterapia. Muchos de nuestros estudiantes realizan las 650 horas de prácticas externas en formato de arte coterapia grupal por lo que es imprescindible prepararles para ello.

Al escoger con que compañero quieren practicar la arte coterapia, juegan aspectos personales, como son la actitud frente al trabajo así  como el gusto por la otra persona, la empatía personal, el compartir la mirada o el sentido del humor.

Las dificultades en arte coterapia hacen referencia básicamente a problemas de acoplamiento entre los arteterapeutas, circunstancia que podemos abordar y mejorar antes de que comiencen sus prácticas externas. El diálogo artístico a través del dibujo terapéutico progresivo en espejo, constituye una magnífica técnica para la formación en arte coterapia, crea un espacio donde ambas subjetividades se ponen en juego y cada aportación individual nutre la construcción conjunta.

El proceso puede verse como una metáfora de lo que es la creación dentro del contexto arteterapéutico. Los estudiantes ponen en práctica habilidades fundamentales en su desarrollo como arte coterapeutas, como una escucha profunda que potencie la comunicación, que haga énfasis en lo no explícito, en la comunicación no verbal y en el proceso creativo.

Experimentar la co-creación a través del dibujo terapéutico progresivo en espejo como un lenguaje artístico que es capaz de sintonizar con la propia experiencia emocional y la de la pareja, ayuda a cada uno de los estudiantes a tomar conciencia de sus sentimientos, mecanismos neuróticos, juicios de valor y ser capaz de dar paso a su transformación.

 

Ana Mampaso

Professor at the University Autonoma of Madrid, Artistic Education Department.

PhD Information Sciences, Degree in Image and Sound; Degree in Gestalt Therapy at the Madrid School of Gestalt Therapy (700 hours). Postgraduate: University Specialist in Cognitive-Constructivist Psychotherapeutic Intervention; postgraduate courses in the EMTG: Analysis of the Therapeutic Group Process; Interior Itineraries, Work with Dreams and Music in Therapy.

SAT Program, Seekers After Truth by Claudio Naranjo.

Together with Marían López Fdez. Cao of the UCM, he implements the first interuniversity program of Doctorate in Applications of Art for Social Integration: art, therapy and education in diversity, from 2004 to 2008 that will later give rise to the first Interuniversity Official Master in Art Therapy and Art Education for Social Inclusion, which they implement and are the first directors.

She co-founder the Association of Spanish Video Therapy AVERTE

Accredited Art therapist by Spanish Federation of Professional Associations of Art Therapy

 

Recent Publications/ Conferences

Mampaso, A. (2019). “Adding layers to the onion: encounters, dialogues and listening through the drawing” paper, (2019) InSEA World Congress
in Vancouver, Canada.

Mampaso, A. (2018) “Encuentros, diálogos y escucha a través del dibujo.

Yo-Tú en entornos artístico educativos y/o arte terapeúticos” paper,

 IV Congreso Internacional en contextos Psicológicos, Educativos y de la Salud. SCINFOPER. Madrid España.

Mampaso, A. (2019) El estudio como retrato de la artista que lo habita, Mi estudio.Sueños y realidades. Madrid. Centro de Arte Moderno, (p.p.41-71).ISBN: 978-84-949027-6-5..

Mampaso, A. (2014): “Apoyo y creatividad en el aula”. La práctica cotidiana en los colegios: casos para la formación de docentes / coord. General Rodríguez Marcos, A. & Pessoa, T. Bloque IV. Capítulo 19 (on line www.octaedro.com), abstract 167. Octaedro, Barcelona, (pp. 503-529). ISBN 978-84-9921-589-

Art Exhibitions:

Mampaso, A. (2019). Curator: Mi Estudio. Sueños y Realidades. Noemí Martínez, Sculptures. Centro de Arte Moderno, Madrid, Spain.